Vuelve Primavera: El rock de los 60 en México

Javier Bátiz

 

Javier Isaac Medina Nuñez, mejor conocido como JAVIER BATIZ, nacido en Tijuana, allá por la calle 4ª a cuadra y media del parque Teniente Guerrero, donde logró hacer un lado los cabarets de mujeres desnudas y poner el blues y el rock & roll a toda la avenida Revolución.

En 1957 fundó en su natal Tijuana un grupo llamados LOS TJ'S con el que recogía fielmente las influencias musicales que se recibían en las ciudades fronterizas mexicanas de la música negra, blues y R&B de gente como T Bone Walker, Muddy Waters, B.B. King, Chuck Berry, Howlin Wolf, James Brown, entre otros. Bátiz sé traslado a la capital de México enseñándoles esa escuela musical a los grupos.

Mashed potatoes, cover

Javier Batiz & The Tj's que en ese entonces parecían contentarse en grabar los ¨Hits¨ en ingles traducidos al español que los directores musicales de las compañías disqueras les imponían.

Precisamente fueron los Rebeldes del Rock los que en 1963, representados por tres de los integrantes, los hermanos Tena (Waldo +, Américo + y Polo) contrataron a Javier para que sustituyera en el grupo al cantante Johnny Laboriel, ya que pretendía continuar con su carrera como solista.

En realidad los hermanos Tena los habían visto actuar en el Convoy Club, el lugar mas rocanrolero e importante de esa época en Tijuana, y el estilo de cantar y de tocar la guitarra de Bátiz los había dejados impresionados, por lo que decidieron llevarlo al Distrito Federal. El propósito de que Bátiz se convirtiera el cantante de los Rebeldes del Rock no fue posible debido a la diferencia en su estilo y actitud; Javier venia influenciado por el autentico Rock and Roll nacido de la música negra, Los Rebeldes del Rock no era el estilo que encajaba con Javier.

Primero actúo en ¨La Fusa¨, uno de los primeros cafés cantantes de los 60 donde Javier invito a dos elementos de los TJ's de Tijuana para que lo acompañaran; después con gran éxito desarrollaría una temporada en el legendario Harlem, en donde se le reconoce como el gran icono del Rock Mexicano y su imagen es mistificado al relacionarlo con las pandillas de motociclistas famosas y temibles de aquel entonces como el caso de ¨Los Nazis¨ de la colonia Portales.

Fue Bátiz, quien en ese periodo del 63 al 64, se convirtió en el representante de aquella generación existencialista que tantos dimes y diretes armo entre la sociedad conservadora de México.

Con él se gestó en México el primer movimiento de Rock autentico en nuestro país y por ello su figura inspiro el nacimiento de una serie de Grupos y Bandas contestatarias que vivirían él autentico sentido contracultural que proponía el rock a nivel mundial, entre ellos la de ¨Los Three Souls in my Mind¨ de Alejandro Lora, a finales de los 60.

Para 1968 JAVIER BATIZ se había convertido en una de las figuras más famosas del espectáculo en México y es contratado para realizaren el Terraza Casino la temporada más exitosa en centro nocturno que la historia del Rock nacional haya registrado en toda su historia. Personalidades de todas las esferas sociales se reunían todas las noches para acusar llenos impresionantes en ese lugar, incluyendo a políticos, artistas, intelectuales, científicos, snobs, guaruras y golfos.

Entre los más famosos que recuerde viendo a Bátiz, destaca Jim Morrison, Cantante de los Doors, grupo que actuó en México en el Night Club más elegante de esa década, ¨El Forum¨, ubicado a solo tres cuadras del ¨Terraza¨, de allí sé que se explique que Morrison solo, sin guarda espaldas o amigos del grupo, de pronto haya aparecido sentado en una mesa bebiendo una cerveza y escuchando con gran agrado a Bátiz.

Memphis Tennessee, cover

Esa popularidad lo llevo a presentarse en 1969 en el primer concierto masivo al aire libre en México celebrado por autoridades del departamento del Distrito Federal en la Alameda Central y en donde según cálculos de testigos presénciales, Javier toco ante una audiencia de por lo menos 18 mil personas.

Para Bátiz como para la mayoría de los exponentes del Rock, la década de los 70 se volvió crítica a partir de la realización del festival de Avandaro en 1971 (evento en el que Bátiz no participa porque su actuación en el Terraza Casino no le permitió trasladarse al festival a tiempo por carretera). Conocido como el Maestro de gente como Carlos Santana, Alex Lora, Abraham Laboriel, Fito de la Parra (Canned Heat), y Guillermo Briseño, la figura de Javier Bátiz va mucho más allá.

Con una impresionante carrera de mas de 50 años de Rock ininterrumpido, Javier Comienza el Nuevo Siglo mejor que nunca, empezando con su colaboración en el Disco Boogie 2000 de Canned Heat , con el tema ¨The world of make believe¨ canción que tomó los primeros lugares en Europa, por la cual Viaja con Canned Heat en gira por Milán, Ceseña, Terramo y Nápoles, en Italia. Presenta su grabación "Metromental" que apareciese el genio setentero, con un tratamiento actual en arreglos y producción de Tony y Beto Méndez y con colaboraciones especiales de Alex Lora, Lalo Toral (Locos de Ritmo), Guillermo Briseño, Nando Estevane, y Fernando Vahaux entre otros.

En el 2001, presenta un material inédito que se grabo en los 60 llamado "El Rock de los 60 con Javier Bátiz", este año parece ser un año lleno de giras y mucho trabajo fue muy especial ya que fué reconocido en diferentes eventos por su trayectoria musical, y uno de los más importantes en el que se develara su figura de cera en el Museo de Cera de Tijuana, su ciudad natal.

En el 2002 presentó una recopilación en 2 discos de la música con la cual se dio a conocer que se llamara el Baúl del brujo, vuelta a grabar en sonido digital, sin perder el estilo Bátiz este material va ha dejar un buen sabor de boca, también presentara un Disco instrumental el cual se llamara la Pura Lira y el Nuevo disco de Rock en Español en cual también tiene a Grandes Invitados como a Felipe Souza, entre otros.

Bye bye baby

El 2003 ha sido un año muy importante para el Sr. Bátiz este año, ya que su recopilación el Baúl del Brujo ha sido un éxito se grabaron 2 mas en los cuales el Vol. 3 y Vol. 4, sigue teniendo su estilo único. 2004 Empieza con los siguientes dos que serian el Vol. 5 y Vol. 6, pero ahora con un nuevo Ing. Mereció Mazzetti, y como productora musical su esposa Claudia Madrid y la Fotografía de Víctor M Vera, salen estos dos nuevos uno en Enero y el otro en Diciembre, se logra juntar en la recopilación canciones mas bluseras y mas negras, con una pizca de del Rock en Español que no se le deja de lado, se logra incluir dos canciones inéditas del Maestro Bátiz , este año también fue el empiezo de una gira muy importante por el país con la gira de Méxicanos al Grito de Rock, por varias ciudades de la Rep. Mexicana.

2006 Que año, “ Por Dios “ es un año lleno de vigor, de trabajo, de reconocimientos muchas bellas cosas, empieza temporada en una prestigiada empresa de la Ciudad de Tijuana, empieza con su escuela de Guitarra. Sale a la venta a mediados de año su CD. num. 14 para Discos Denver , su disco JAVIER BATIZ 16 GRANDES EXITOS.

Fuente: El sitio oficial de Bátiz de "My Space": www.myspace.com/batizbatiz

Nos comunica Claudia Madrid (esposa de Javier Bátiz) lo siguiente: "...tambien quiero avisarles que, aunque no lo conocieron, ha sido una persona muy importante para Javier y sus inicios, el Sr. Manuel Peraza (El Meño) bajista de los originales Tj's de Javier Bátiz, murió el 16 de febrero, amigo tambien del recientemente fallecido músico Simón Támez, ya que compartieron mucho cuando ambos tocaban con Javier, en 1966. Sus amigos: Claudia y Javier Bátiz"

Javier Bátiz

Los Graveyards

 Una promesa musical: Los Graveyards

Entre los conjuntos que nos han llegado de Tijuana, que generalmente se caracterizan por sus 'ondas frescas' y su calidad musical, cabe señalar a Los Grave Yard, quienes surgieron a la sombra de los Dug Dugs a quienes admiran, y piensan llegar a superar. 

Ellos acaban de partir hacia Tijuana de nueva cuenta, pero antes de eso me demostraron sus grandes progresos en uno de sus últimos ensayos, y su idea al retornar a su guarida es estar al tanto de las últimas novedades para de inmediato montarlas entre su repertorio y traerlas fresquecitas a la capital.

Esta fue la pauta que les indicaron los Dugs y la base de su éxito, por lo que los Grave Yard lo empiezan a poner en práctica.

Ellos eran un conjunto desconocido para nosotros hasta que hace poco tiempo, en que llegaron al D.F., con enormes deseos de triunfo. Lo poco o mucho que son conocidos, ahora es el producto de sus presentaciones en T.V. así como una corta temporada que estuvieron en el Champaña a Go-gó y una que otra actuación más. 

Al llegar aquí tenían seis meses de haberse integrado y de mucho les ha servido el fogueo que adquirieron durante esta su primera visita. El lugar de su debut fue Pistahielo Insurgentes, escenario de los mejores triunfos de Los Dugs, sitio en el que no pudieron seguir tocando por no llegar a un acuerdo con la empresa, y mas tarde, cuando al fin iban a reaparecer, dicho lugar tuvo que cerrar sus puertas para ser acondicionado para la Olimpiada. 

Los integrantes son MARTIN MAYO de 15 años de edad, quien toca el órgano y es el 'chiquilín'del conjunto; aunque parece que no llega a los dos metros, yo sigo creyendo que ha de medir por lo menos cuatro.

Tiene un magnífico órgano GIBSON, como todavía no hay otro por aquí, hasta con efectos de Wah Wah en el pedal, así como distorcionador y muchas cosas mas. ERNESTO PERAZA de 18 años, es el que toca el bajo y canta, además, cree que el éxito de un conjunto está basado en su originalidad y en el show que logren conjugar para atraer la atención de la gente. Jorge Carrión de 16 años, es el requintista y canta en algunas ocasiones, pero por lo general hace voces y pocas veces canta solo. Piensa que cada grupo debe tener algo muy diferente, que lo haga sobresalir entre los demás. ABELARDO BARCELÓ es el baterista, tiene 17 años y sabe tocar muy bien la batería, la cual es enorme y tiene doble juego de tampores; utiliza dos bombos y esto lo aprovechó a las mil maravillas para poner el nombre del conjunto: Grave de un lado, y Yard en el bombo correspondiente al pie izquierdo. Es admirador de Ginger Baker el baterista de La Crema y dice: "Cuidado con él". Tambien canta. RODOLFO FLORES de 20 años, es el otro guitarrista pero no se le puede llamar acompañamiento ya que entre él y Jorge se turnan requinteando y buscando conjunción de sonidos.

Antes de venir estuvieron actuando en varios bares de Tijuana y en el Mike's estuvieron por espacio de

dos meses. Son admiradores de tres conjuntos en especial: Doors, Cream y Jimi Hendrix Experience, aunque sin menospreciar a los demás, entre ellos Los Beatles, de los cuales ya ni hablan puesto que se le tiene en un lugar muy aparte, como 'genios musicales de la nueva era'. Les encanta el estilo de Los Doors, aunque reconocen que como músicos tal vez no sean muy buenos y admiran el sensacionalismo, ritmo, calidad y originalidad de La Crema, quienes tienen un mérito indescriptible por tratarse de sólo tres elementos.

Entre sus lauros se encuentra el haber alternado en San Diego con los Blue Cheer, creadores del 'Blues del verano' y no se fueron muy lejos, ya que ellos lo único que hacen es un ruido infernal apoyados en la gran cantidad de aparatos que usan para sus presentaciones. Han trabajado en varias ocasiones en el otro lado: en Los Angeles y en San Diego, en un colegio militar. Entre los grupos de Tijuana consideran como el mejor, a los TJ's quienes siempre han tenido un nivel envidiable.

Su mayor deseo es agradar al público y por esto quieren estar renovando sus 'ondas', para eso van a Tijuana, y de paso descansar un poquito, aunque nunca dejan de ensayar. Tienen un gran repertorio con melodias de lo mas reciente: Born to be wild, Hello I love you, Not to touch the earth, éstas dos últimas de Los Doors, así como Light my fire y I love you del conjunto People. Piensan dedicarse a hacer sus propias canciones pero creen que aún les falta algo de fogueo. Prometieron regresar pronto y mostrar sus adelantos. (Tomado de la revista 'MEXICO CANTA', No. 406-204 del 17/02/1969. Reportaje hecho por Armando Molina) 

Los Solitarios

 

Grupo mexicano de Rock and Roll y Balada y después, de la llamada "onda grupera", surgido a mediados de 1965. Originarios de Tijuana, Baja California. Tuvieron una trayectoria similar a la de Los Freddy's.

Surgen en Tijuana en donde un locutor de televisión al escucharlos tocar los recomienda con la disquera RCA Victor, en donde graban algunos covers a Los Beatles además de otras celebridades inglesas y americanas de la época, entre 1965 y 1967, adaptándoles letra al español, con lo cual tuvieron dos LP's llenos de esta música.

Sólo y triste, cover

No, cover

 

Entre 1969 y 1970, ya con discos Peerless-Eco, tuvieron otros dos LP's con la consabida fórmula de los covers, salvo que en ésta época, copiaban a los Creedence Clearwater Revival, principalmente.

A través del amor, cover

Para su fortuna, empezaron a intercalar en sus grabaciones algunas baladas originales que comenzaron a darles reconocimiento popular nacional. Y es durante los años 70, después de cambiar totalmente imagen y estilo, lograron muchísimos éxitos musicales con canciones originales.

Entre sus mayores éxitos se encuentran varias baladas como son: "Sufrir", "Mi Amor es Para Ti" y "No Debes Llorar", entre otras.Graban 2 Lp's para RCA Victor entre 1965-67, y a partir de 1969 comienzan una importante carrera discográfica en la compañía Peerless-Eco, donde graban más de 10 LP's durante los años 70 y principio de los 80.

Entre sus principales éxitos estuvieron Anna (1966), Toda mi alma (1966), Lo que te queda (1969), Sólo a ti te quiero (1969), Ya se va (1969), Entiendeme (1966) o Pedirte perdón (1969), entre otras. (Fuente: Gonzalo Gutiérrez, Canciones de nuestra época, Vol. 3, México, 1998)

 Pd:Pueden visitar su sitio oficial en donde hablan, principalmente, de la etapa por la que fueron mejor conocidos, muy alejados del ritmo del rock que les vió 'nacer', es decir, ya en la etapa 'grupera':  http://www.myspace.com/lossolitariosofficial  y http://www.lossolitarios.net/

Gracias muchacha, cover

Anna - Los Solitarios

Los Tijuana Five

 

Los Tijuana Five fue un grupo que tuvo sus orígenes en Tijuana, Baja California, tal como su nombre lo indica y el nombre del grupo, fue propuesto por un productor de la disquera que los iba a grabar, aceptando dicho nombre los integrantes del mismo.

Cuando existía el páramo de grupos mexicanos, como los Hitters, Rocking Devils, Belmonts, Johnny Jets, Yaki y demás fauna, los cuales se dedicaban a interpretar covers en español de ingleses y norteamericanos, era refrescante escuchar a los Tijuana Five tocando covers, pero en inglés e idénticos a las canciones originales. Algo similar hacían los Dug Dug's.

 Unicamente sacaron un LP y un EP (con temas del LP), tocaron en los cafés cantantes de la Ciudad de México y abrieron el concierto en el Estadio de la Ciudad de los Deportes (hoy estadio del Cruz Azul), para los Byrds y Union Gap (que finalmente no tocó), el 9 de marzo 1969, el cual acabó en una enorme bronca, donde un diario presentó el encabezado de: "La raza enseñó el bronce".

  

Músicos que intervinieron en el LP así como canciones que integraron el mismo: Alberto Pájaro Isiordia (voz), Guadalupe Lupillo Hernández Barajas (Guitarra y coros), Fernando 'Penny' Castañeda (órgano), Fernando Vahauks (batería) y M. Roca (bajo) aunque en una primera etapa estuvo Jorge 'el cacacho' Luján en la batería.

Mi auto puedes manejar, cover

Grabaron un único LP con los temas siguientes:

1. No me critiques (Don't bring me down) (Goffin/King),

2. Mi auto puedes manejar (Drive my car) (Lennon/McCartney),

3. Jenny Jenny (Jenny takes a ride) (Johnson/Penniman),

4. Ya nunca más (As tears go by) (Andrew Loog Oldham),

5. Dime (Call me (Tony Hatch),

6. Aquí, allá y en todas partes (Here, there and everywhere) (Lennon/McCartney),

7. Un poquito de ti, un poquito de ti (A little bit me, a little bit you) (Neil Diamond),

8. Está muy bien (I see the light) (Ezen/Raben), 9. Sueños de California (California dreamin') (John Phillips),

10. Ya no espero (Time won't let me) (King/Kelley).

Su popularidad en Tijuana creció enormemente por la manera de ejecutar los éxitos tanto de Estados Unidos como los que llegaban de Inglaterra, y sobre todo, por su presencia en el escenario....y había lleno total.

Miguel León, el dueño del bar "Mike's a gogo" los trae al D.F. y de ahí pasan también al café cantante "Plain Du Soleil" donde tocan al lado de otros grandes grupos de la época teniendo mas que excelente aceptación en la capital.

No me critiques, cover

Tras varios meses de éxitos, van de gira a Acapulco, donde sufren un accidente grave que les sacó del medio musical durante varios meses. Intentan regresar pero tienen problemas en parte porque les hacían cambiar su "look" y por problemas de comunicación entre sus integrantes que incluyen entre sus instrumentos, la cítara y pese a eso, su fama se siguió extendiendo por todo el país, gracias a su LP, las reseñas de revistas, difusión en la radio, y sus constantes viajes del D.F. a Tijuana, convirtiéndose en uno de los grupos favoritos de la juventud del país.

Llegaron a actuar como grupo base del "Tiberios" de Acapulco, pero es en esta etapa cuando empiezan a haber discrepancias entre los miembros del grupo y su representante, que les hacía cambios de "look" como trajeados à lo Beatle, con trajes psicodélicos y hasta pelo largo. Al no haber mas comunicación entre el grupo, deciden separarse.

 

Sueños de California, cover

Por último, al desaparecer Los Tijuana Five, se formó Love Army y posteriormente los integrantes de Tijuana Five formaron parte de Apocalipsis, Naftalina y otros grupos más. Alberto Pájaro Isiordia, formó el grupo Sacrosaurio y grabó el disco 'Viaje Fantástico'.

(Gracias a Manuel Martínez -q.e.p.d.- por parte de la información)

Los Tijuana Five

Los Hitters

 

A partir de 1966 habría una división entre los interpretes del Rock: por un lado los que continuaron con la costumbre de copiar canciones extranjeras y por otro lado los que optaron por tocar sus propias composiciones.

 

Los del primer grupo fueron muy numerosos, sin embargo los que alcanzarían el éxito serian muy pocos y su periodo de popularidad no lograria pasar la decada de los 60.

 

Entre 1966 y 1968 destacaron Los Hitters con Meny Muños como cantante, sus exitos mas grandes fueron Un Hombre Respetable, Hierba Verde, Todos Aman un Payaso, Ahora estoy Solo, Milagro de Amor y su solitario hit de 1968 Alto mas Alto, después de los cual se agotó su popularidad (fuente:http://robquero.tripod.com/RockMexicano/1966_70.htm).

Ahora estoy solo, cover

Señor marciano, cover

En la segunda mitad de los años sesenta varios grupos procedentes del norte del país invadieron la capital mexicana con estilos diferentes a los que estábamos acostumbrados. El rock’n roll y el Twist dejaban de ser los ritmos principales para dar paso a otras corrientes musicales.

 

Uno de estos conjuntos fue el de Los Hitters, quienes junto a Los Rockin Devils, Los Apson, Los Yaki, los Johnny Jets y Los Belmonts entre otros, inician una nueva aventura con gran influencia de grupos ingleses y americanos como The Beatles, Rolling Stones, The Kinks, The Doors, Tommy James & The Shondells, Dave Clark Five, Los Monkees, etc.

 

Los Hitters se unieron en 1964 tocando en fiestas particulares hasta que en Diciembre de 1965 deciden viajar a la ciudad de México para grabar profesionalmente en Discos Orfeón.

 

A pesar de que únicamente realizaron tres discos de larga duración (LP’s) pronto se convirtieron en una de las agrupaciones más importantes entre los años 1966 y 1969.

Sus canciones de mayor popularidad fueron: El Hombre respetable, Hanky Panky, Todos Aman A Un Payaso, Alto más alto, Ahora estoy solo, Milagro de Amor, la Hora del Jerk, Hierba Verde, y muchas más.

Alto mas alto, cover

Milagro de Amor, cover

Los Hitters originales estaban integrados de la siguiente manera: 

• Manuel “Menny” Muñoz (cantante);
• Juan José “Johnny” García(requinto);
• Pedro Martínez (batería);
• Rodolfo “el zorro” Tovar (teclados y sax);
• Raúl Ávila (bajo) y
• Esteban García (2a. guitarra).

El autor de casi todas las letras al español en las canciones del grupo fue su cantante y líder Menny Muñoz.

En la actualidad Los Hitters, con una nueva configuración siguen realizando presentaciones por todo el país, conservando a Menny como vocalista, el cual como los buenos vinos, sigue cantando mejor que nunca para beneplácito de sus viejos y nuevos seguidores. (Texto tomado de la página de Humberto Cantú:http://www.vibracionesdelrock.com/) 

 

Mas sobre Los Hitters: "...Durante la segunda mitad de los años sesenta, varios grupos musicales procedentes del norte de México invadieron la escena musical con estilos diferentes a los que el publico se había acostumbrado, pues ya el rock & roll y el twist estaban dando paso a nuevos ritmos, entonces es que aparecen grupos como Los Apson, Los Yaki y Los Johnny Jets que junto a otros comienzan a atraer la juventud y es aquí que en 1966 aparece en la escena pública el grupo Los Hitters, influenciados por los grupos ingleses y americanos.

 

Realmente el grupo se formo en 1964 y tocaban en fiestas particulares, pero en 1965 viendo la aceptación que tenían, deciden dar un paso en grande y viajan a la ciudad de México para grabar con Discos Orfeón.

 

Durante 1966 y 1969 el grupo Los Hitters tuvo su periodo de mejor popularidad, lograron grabar tres L.P.'s y todo gracias a la voz de su solista Menny Muñoz y temas como “Un Hombre Respetable”, “Hierba Verde”, “Todos Aman A Un Payaso”, “Milagro de Amor” y “Ahora Estoy Solo”, fueron parte de sus éxitos.

 

En su ultimo año se escucharon con el tema “Alto, Mas Alto”, para dar cierre a su carrera tras la perdida de popularidad. Tal parece que su repertorio se agotó o posiblemente fue la dura y fuerte competencia que existió en México durante esos años donde decenas de agrupaciones lograron un buen debut; pero no pudieron sobrevivir por mucho tiempo.

 

Inicialmente, además de Manuel (Menny) Muñoz como vocalista y el que hizo la mayoría de las letras en español de las versiones que realizaban, el grupo estuvo formado por Juan José(Johnny) García (requinto), Pedro Martínez (batería), Rodolfo Tovar (teclados y saxo), Raúl Ávila (bajo) y Esteban García (2ª guitarra).

 

Los Hitters continúan dando batalla con la voz de Menny y nuevos músicos y para asombro de sus seguidores su voz se escucha igual que en sus mejores momentos".

 

Todos aman a un payaso, cover

Guitarra Hitter's

lo

Un hombre respetable - Los Hitters:

https://www.youtube.com/watch?v=qV8wHwgNcB4

 

Los Freddy's

 LolOS

Grupo mexicano de rocanrol y baladas, surgido a mediados de los años 60 y originarios de Guadalajara, Jalisco formado por Arturo Jiménez (cantante) y los hermanos Tapia. 

Actualmente, siguen tocando pero en otros géneros musicales, estando como vocalista, Armando Tapia. Este grupo tambien devino, con el paso del tiempo, a la corriente "grupera" como Frankie y Los Matadores o Los Solitarios.

Penny Lane, cover

Si caí, cover

 

Aun cuando se inician en 1965, empiezan los mejores éxitos a partir de 1966 con toda la imágen del típico grupo de rock y algunos covers exitosos y siguieron esa tónica durante tres años, durante los cuales hicieron tres LP's para Discos Peerless con la voz de Arturo Cisneros Artemio.

Empezaron en Tijuana, Baja California pero se radicaron en Guadalajara, Jalisco. 

Sin razón para vivir, cover

 

De aquella época se recuendan mucho canciones como su versión al español de "Penny Lane" y el tema titulado "Sufrirás sin Mi" adaptación a la canción "Es sólo Amor", ambas composiciones de Los Beatles.  

Como se ve, siguieron la costumbre de la época, grabando todo el material que caía en sus manos, siempre que no hubiese sido usado por otros grupos, de tal manera, que no había congruencia en las selecciones de sus canciones, pues sus LP's incluían por igual una tonada como "Sin tu amor", cover de Engelbert Humperdinck, que un recio rock a la manera de "Nací Salvaje" de Steppenwolf. 

No obstante, tuvieron popularidad con la fórmula convencional de copiar canciones y sobrevivieron a la década, para integrarse, en los primeros años setenta, a esa colección de agrupaciones más orientadas hacia baladas y boleros que a cualquier otro género. 

Tengo un corazón, cover

Discografía:

• Los Freddy's (1965) LP ECO 386
• Buscando un amor (1966) LP ECO 471
• La Flaca (1967) LP ECO-569
• Los Freddys /1967) ECO-522
• Mató mi Corazon (1968) LP ECO-748
• Obsesión (1969) LP ECO-762
• Sin Tu Amor (1970) LP ECO-895

En cuanto a sus éxitos, destacan los siguientes: Wooly Bully (1965), Muchachos (1965), Sufrirás Sin Mí (1966), La Flaca (1967), Penny Lane (1967), Juntos felices (1967), Mató mi Corazon (1968), Vuelve mi Amor (1968), Toda una Vida (1969).

De sus mayores éxitos con material propio, ya iniciados los setenta, después de cambiar de imágen y de estilo, estuvieron la balada "Déjenme Llorar" y "Sufrir", "Mi amor es para tí" o "No debes llorar", entre otros, temas que siguen vigentes, más que sus primeros temas, hoy día.

(Fuente: Gonzalo Gutiérrez, Canciones de nuestra época, vol. 3, México, 1998)

A continuación les dejo esto que me compartió Roberto 'Quito' Monteón, baterista de Los Jets de Nogales, sobre el grupo:

"Estoy recordando algunas anécdotas (de tipo personal), que me tocó vivir cuando Los Freddy's estaban en sus inicios allá por la bella Cd. de Guadalajara por los años 1962-63. Todas ellas se las platiqué 40 años después a uno de los dos hermanos Tapía (fundador y director del grupo) en una ocasión que estuvimos charlando. Debo aclarar que nunca tuve amistad con alguno de ellos.

 

Los Freddy's en sus inicios fueron rockanroleros, hasta que dieron el cambio hacia la onda básicamente romántica. Por cierto, ellos utilizaron la letra que nosotros (Los Jets) le hicimos previamente  (1964) al cover "MUNDO SIN AMOR" (World Without love) de Lennon/McCartney, éxito de Peter & Gordon. 

 

A menos que esté equivocado, tengo la sospecha que en la actualidad existen dos organizaciones que hacen sus presentaciones utilizando el nombre. Una de ellas, "Los Freddy's" comandada por los Hermanos Tapia (fundadores), y la otra por el cantante de nombre Arturo. Un abrazo..   RuckQuito Monteón".

 

 

Quédate, cover

 

Juntos felices, cover

Wooly bully, cover