Vuelve Primavera: El rock de los 60 en México

Comparsa Estudiantil de SLP

La Comparsa Estudiantil fue un grupo músico-vocal formado en la segunda mitad de los años 40 en San Luis Potosí, México. 

Tienen su origen en la Facultad de Ingeniería de la Universidad Autónoma de San Luis Potosí durante las festividades del Carnaval (de ahí su nombre) cuando su fundador y Director, Manuel L. Zacarías Jr. (acordeón) se unió a Rodolfo Franco (guitarra y voces) y a Antonio Pérez (banjo). 

Twist español

Twist otra vez

 Interpretando covers de los grandes temas de aquella década con letra en español de la autoría de Manuel L. Zacarías Jr., la influencia de la música Norteamericana de la post-guerra y las películas musicales del cine, hicieron que su popularidad creciera en todo el centro de la república, pronto se les unieron Ramón Zacarías (batería) y Carlos Zacarías (bajo), así como las voces femeninas de las hermanas Julieta, Elizabeth y Dora Celia Zacarías.

A mitad de los años 50, la Comparsa Estudiantil da un giro, dejando de ser el grupo "familiar" para profesionalizarse al integrarse los hermanos Herminio Cossío (piano y acordeón) y José Antonio Cossío (órgano Hammond y sax tenor), que junto con Enrique "El Tigre" Correa (guitarra eléctrica) y J. Cruz Ramos Limón (percusiones) crean un sonido característico y único al integrar por primera vez en México la guitarra eléctrica, el órgano eléctrico y el vibráfono que sería ejecutado por Manuel L. Zacarías Jr.. 

Tu me destrozas 

Organo feliz, cover

Bailemos, cover

 

Con la llegada del Rock´n´Roll a México, la Comparsa Estudiantil se monta en la ola y a inicio de los años 60 integra las voces de José Luis "Piolín" Puente, Víctor M. "Tito" Carrillo y Carlos Saldaña (harmónica y vocal). Así llegan las primeras grabaciones con el sello Musart, lanzando el disco LP "Twist en la Provincia" que fue un éxito en todo el país con temas como Multiplicación, España Twist, La Cucaracha (Twist), Revirado Twist y baladas como Porqué y Cuando Me Hablas de Amor.

Su segundo y tercer álbum, llamados simplemente "Comparsa Estudiantil Vol. 2" y "Vol. 3", sin dejar a un lado el Rock y el Twist, ya incluyen tanto estándares de la música Norteamericana, como ritmos latinos, incuidos algo de bossa nova.

Publican 6 LP's en total, todos llenos de diversos ritmos y gran aceptación, siendo estos discos, de dificil localización lo que les hace muy cotizados. Tan raros son que no todos los miembros del grupo los tienen, con eso les digo todo.

Agradezco la información a José Ignacio Báez Ramírez, así como algunos temas de dicho conjunto. Saludos: GZ

2+8 en Pop

Grupo vocal formado por Nacho Méndez en 1966. Nacho se inicia cantando en un trío a fines de los años 50 y tras mucho estudio de ritmos y de trabajos de diseño, llega a Brasil enamorado del nuevo ritmo, el "Bossa Nova" que le hace ir y empaparse de dicho ritmo, llegando a conocer a Carlos Jobim, Joâo Gilberto, Vinicius de Morâes y otros mas....y regresa a México, componiendo jingles para comerciales de radio y TV.

Wind and the rain, cover

Lover and his lass, cover

 

En eso estaba cuando se anima y en 1965, con Juan José Gurrola y Pixie Hopkin estrena, en La Casa de la Paz, el espectáculo “Dos + Ocho en pop”, en el que Nacho y Pixie cantan acompañados de un grupo tropical combinado con un cuarteto clásico de cuerdas, con arreglos y dirección musical del propio Nacho.

 

Llorando por dentro, cover

El hombre del parque

 

Graba un único disco EP (que es toda una rareza) en el que se siente esa influencia del bossa nova, y le abre las puertas a diversos proyectos teatrales y vocales en México, durante el resto de la década (y muy vigente hasta hoy día).

Los H3O

Este no fue un grupo de "jóvenes rocanroleros", eran jóvenes, si, pero fue un ensayo para mezclar rock y otros ritmos con un grupo vocal. Idea que surge del gran músico mexicano Nacho Méndez.

Nacho presenta en 1966 “Dimensión 66” con Matilde y Los Profetas y empieza a crear bocetos para un nuevo proyecto. Luego, en 1967, logra que el proyecto que tenía en mente se materialice, llegando así el grupo “H3O”, bajo la dirección escénica de Alejandro Jodorowsky y la actuación de la bella y talentosa Nadia Milton, en la Casa de la Paz y el Teatro Antonio Caso.

Completaban el reparto Pepe Ávila en el contrabajo, Héctor Jaramillo (Héctor Morelli) en la flauta y brevemente Mickey Salas en la batería, quién fue sustituido poco después por Rafael Acosta, ex baterista de Los Locos del Ritmo. En ese espectáculo hizo su debut como bailarina la gran Ofelia Medina.

Nacho Méndez experimentó por primera vez en México una idea novedosa: la de combinar pistas con músicos y voces en vivo. Escribió los arreglos orquestales que ejecutó la Orquesta Sinfónica del Estado de México y esas grabaciones servían de pistas durante el espectáculo. El sonido era de Víctor Rapoport y David Baksht.

Por su parte, Jodorowsky diseñó el vestuario, dirigió escena y produjo un par de cortos en 16 milímetros que formaban parte del show.

Eso fue todo lo que hizo este grupo, pero dejó su huella en la historia del Rock en México.

 

Eleanor Rigby, cover

Medley Beatles

 

 

 

Los Hermanos Castro

Aprovechando que acabo de hablar con un muy buen amigo (¡saludos Migue!) que es fanático de Los Hnos Castro, les dejo esta reseña, espero les guste, sobre todo la sección musical. Saludos: Gustavo

 

Gran grupo vocal iniciado a principio y mediados de los 50 como Los Panchitos, por Gualberto Castro, gran cantante y compositor mexicano. Sobre este grupo, relata Benito Castro al respecto: "así empezó la historia artística de Los Hermanos Castro … Foto izquierda de derecha a izquierda, cronológicamente Arturo, Jorge (QEPD), y Javier Castro, 10, 8 y 7 años de edad. Originalmente se iban a llamar Los Cachorros, pero según me contó Arturo, cuando mi Padre los llevó a que audicionaran en el Teatro Tívoli, cuando todavía no era de burlesque, causaron una gran sorpresa entre el público y los artistas que ahí se presentaban, pues cantaban el repertorio de Los Panchos, acompañándose con sus guitarras y Arturo en el requinto, exactamente igual que el Trío Los Panchos con las tres voces perfectamente puestas y afinadas, solo que en niños, así que de manera unánime, decidieron llamarles Los Panchitos.

 

En el libro contaré mas detalles al respecto, lo que pasa es que al estar revisando los archivos de fotografías de toda una vida y que estoy escaneando a mi compu, aparecieron estas dos, una dedicada a mi papá, y no me aguante las ganas de mostrarlas pues a mi casi me hicieron llorar de la emoción … Y les voy a compartir una anécdota con relación a ese día que fueron a dar su audición.

 

Los llevaron vestidos de charros y se quedaron esperando a mi padre para entrar con él a la parte trasera del teatro, este estaba ubicado en la colonia Guerrero, barrio bravo de siempre, y me platicaron que unos chamacos los empezaron a cotorrear por la ropa que llevaban puesta y mis primitos que siempre fueron tolerancia cero, pa´pronto se dieron un entre con estos chavos banda y hasta las guitarras bailaron en la bronca, pues la usaron para defenderse.

 

Resultado, su tío el Bigos les consiguió unas para dar su audición y el premio fue que de inmediato los contrataron y los pinches pelados esos, ahí se quedaron en la calle … Fueron una verdadera sensación, los presentaban detrás de una cortina de gasa, que proyectando una luz de fondo, hacía que en las siluetas se vieran como si fueran tres adultos y cuando tocaban la introducción musical con el requinto, la gente pensaba que se trataba de Los Panchos y el aplauso no se hacía esperar, pero cuando empezaban a cantar y subían la cortina, aquello se caía de la ovación …tres criaturas sonando igualito que Los Panchos, que dicho sea de paso, eran la sensación musical del momento.

 

Vaya con Dios - Los Panchitos

Alternaron con Libertad Lamarque y Pedro Infante en esa temporada y de ahí p´al real a gozar de las mieles del éxito, pero también a sufrir la responsabilidad de ser profesional y tener que dejar su niñez para mejor ocasión … Son mis adorados primos hermanos a quienes desde entonces convertí en mis ídolos … Y hasta la fecha lo siguen siendo …"

 

No cantaron rocanrol ni rock, pero sí fueron un enorme grupo que creó tendencias en México como Grupo Vocal, tipo 'crooner' al estilo de Frankie Vallie y los Four Seasons, The Lettermen o Los Happenings, entre otros.

 

En México, despegó su fama gracias al tema "Yo sin tí", composición propia escrita y dirigida por Arturo Castro.

 

El grupo estuvo integrado por Arturo, Jorge, Javier y Gualberto Castro, y años después, llegaría Benito Castro, quien en los 70 tras separarse del grupo, dirigió su carrera a facetas más cómicas (participó en programas clásicos ya de la TV mexicana como 'La carabina de Ambrosio').

 

Cabe señalar que tras el éxito en los años años 60, abrieron su propio centro nocturno llamado "El Forum" (o "El Forum de los Hermanos Castro), lugar emblemático en esa década de los sesenta, y en donde se presentaron artistas de talla internacional como Sammy Davis Jr., Sergio Mendes, Paul Anka o hasta los mismos Doors, entre otros.

 

Rock 7.30

 

Grabaron diversos géneros musicales, entre balada rock, jazz, bossa nova ('Me trae herido' que es un cover en este ritmo del tema 'Yeh Yeh' de Georgie Fame), y siempre con la novedad de interpretarlo con diversas "voces", incluyendo covers a temas de Los Beatles (Michelle), Monkees (A little bit you, a little bit me) y cantan un buen tema, dedicado a uno de los primeros programas de rock en la TV mexicana: "Rock 7.30"

 

Un poquito de mi y un poquito de ti, cover

 

Gualberto es quien hace una carrera muy prolífica como compositor ya que suyos son temas y arreglos como La felicidad, Hasta que vuelvas o La canción del hombre, que son muy recordadas mas de 30 años después de publicadas. Cabe señalar que en 1975, gana el Festival de la OTI con el tema La Felicidad (cabe señalar que el autor de este tema es Felipe Gil, si, el ex cantante Fabricio). Pese a llevar años separados, una de sus últimas presentaciones fue el pasado mes de abril de 2010.

 

No tendrán una página web oficial, pero les recomiendo esta dedicada al grupo: http://director.io/loscastro/

 

Solo pienso en ti, cover

 

La Felicidad - 1975

 

Me trae herido (Yeh, Yeh)

 

Pd: Gracias a Benito Castro por las dos fotos de Los Panchitos y el texto, mismos que tomé de su Facebook personal. Atte: GZ

Manuel Reyes López: El Ché / Los Alushes

 

MANUEL 'EL CHE' REYES

Como resumen de su carrera: Empezó como segunda voz y guitarra de Los Locos del Ritmo, en 1962 tuvo una pequeña incursión hacia el mundo de los solistas con un LP, de la marca BELART, donde se promocionó la canción más trascendental de su carrera y una de las entrañables de la época: No viviré sin tí. De la misma temporada, fue su segundo éxito Bajaré al rio.

No vivire sin ti, cover

 

El mustang, cover

 

Para 1964 se reintegró en calidad de vocalista con Los Locos del Ritmo hasta la disolución del grupo. Todavía a finales de la temporada fue cantante de otra agrupación: Los Alushes. Antes de éste último periodo, grabó algunas canciones para Polydor entre las cuales vale la pena mencionar su cover a un raro e interesante rocanrol: El Mustang.

En años posteriores se mantuvo en el medio musical hasta llegar a ser un funcionario de promociones artísticas de Televisa. (Fuente: Gonzalo Gutierrez, Op. Cit. Vol. 2)

Nota: Actualmente, se está presentando junto a los Locos del Ritmo que se ha reunido para presentarse en algunos eventos a partir de noviembre de 2010 por lo que estén al pendientes en este otro blog que hice en honor a este gran grupo mexicano: http://loslocosdelritmo.wordpress.com.

A continuación, una sembranza de Los Alushes, tomada de la revista México Canta.

Por lo pronto, no tenemos competidores a la vista, ya que lo que hace nuestro conjunto es casi exclusivamente vocal, en la interpretación de música barroca, con la intervención de algunas fugas de Bach.

"Yo abandoné a los Locos del Ritmo para formar Los Alushes -nos explica el 'Ché' Reyes- porque quería hacer otra cosa diferente y creo que lo he logrado" Integran el conjunto que maneja el Ché:

• Manuel Reyes 'El Ché'

  ,

• Carlos Toralla,

• Carlos López y

• Raúl Osorio,

 

los cuales se han acoplado perfectamente y si bien es cierto que tocan algunos instrumentos en sus interpretaciones, ello se debe a que no pueden presentarse sin acompañamiento, aunque su ideal sería tener un conjunto que los acompañara, para hacer ellos únicamente la parte vocal creando así una innovación en su carrera artística.

"Cantamos los 4 -agrega el Ché- y en los casos en que hay solos, entonces los hago yo". El Ché cree que las puertas estarán abiertas para ellos, en cuanto el público se haya acostumbrado a su música y logre entenderla, cosa ésta que naturalmente necesita tiempo y paciencia.

"Consideramos, dice, desde luego que tenemos que comenzar por el Distrito Federal para mas tarde llevar nuestra música a la provincia, donde, por su extensión, nos encontraremos con mayores problemas pero pondremos nuestro empeño para solucionarlos, por difíciles que parezcan".

"Nuestra música ya suena mucho en los E.U. pero nadie la había presentado en México hasta que integramos Los Alushes". 

Todas nuestras interpretaciones las hacemos en español y lo último que hemos presentado son 'El mundo conquistaré' y 'Tristeza y obscuridad' que son de autores mexicanos y aunque Carlos Camacho es de orígen español, ya tiene mucho tiempo entre nosotros y está nacionalizado".

Tus compañeros de grupos se entienden entre sí? "Desde luego -dice el Ché- además de que se la da ventaja de que todos somos primos y oriundos de Campeche y es precisamente el haber nacido en la península, lo que nos inclinó a bautizar el grupo como Los Alushes que en maya quiere decir duendes, gnomos o algo semejante.

Ahora solamente esperamos y lo esperamos de todo corazón, que el público nos tenga la bastante paciencia para hacerle llegar nuestro mensaje en una modalidad no usual, pero fácilmente entendible si se pone en ello un poco de cariño y entusiasmo".

(Fuente: Revista 'México Canta' No. 370-165 de fecha 21/05/1968, Reportaje hecho por Armando Molina)

Comentario de Isaac Lemus: "En la información sobre el CHE, cantante de los Locos del Ritmo y quien se lanzó como solista se menciona que ingresó en 1964 y permaceció hasta 1967.

Si mal no recuerdo Gastón Garcés fue el vocalista de los Locos del Ritmo entre 1965 y 1966, hacia 1966-1967 el CHE regresó para una gira por EUA, al regreso el grupo tuvo problemas y el cantante fue Mario Sanabria.

El sello dode aparecieron las grabaciones como solista del CHE efectivamente fue BEL-ART, pero era submarca de DUSA, Discos Universales Sociedad Anónima".

 

La lluvia, el parque y otras cosas, cover

 

Ya viene el sol, cover

Me equivoqué