Los mejores grupos y cantantes de rock de los 60 y 70 en México (y de otros países de habla hispana). La información aquí publicada es con el propósito de entretener y dar a conocer el rock en español de esa época. No hay interés comercial ni mucho menos ganancia lucrativa alguna.
"Hola, se habla mucho de los grupos de Guadalajara, pero se olvidan de uno, no he visto en ningún lado que se mencione a LOS FUGITIVOS, adjunto encontrarán la foto de la portada de su disco, entre otros lugares que tocaban, estaba el café París de la calzada Independencia, substituían a los Gibson Boys, además se presentaban también en el programa "Muévanse Todos" del canal 4 de TV.
Los Fugitivos contaban con un guitarrista que a mi me apantalló desde la primera vez que los vi y oí, Héctor, no supe su apellido y el Tarzán el cantante. ¿¿Se acuerda alguien de ellos??.
Ellos fueron también "sesenteros". La rola que les oí más fue 'Baila conmigo', y años después me los encontré en Tijuana en el desaparecido lugar "The Blue Note", por la Avenida Revolución. Gracias..." Aportación: Jose Edgar Moreno
Nos comentaba Jose Edgar Moreno sobre las fotos aquí expuestas: "Yo creo que éstas fotos de los Fugitivos de Guadalajara son inéditas, por lo menos no las había visto en ninguna parte; actuaciones en el programa "Marcando el paso" del canal 4 de Guadalajara.
De acuerdo al buen compañero Antonio "Tony" Ibarra, el grupo se componía de: Héctor García (requinto), Sergio Ibarra, el 'Tarzán' (cantante), Carlos Martínez (batería), Roberto López (guitarra acompañamiento) y Antonio Ibarra (bajo). Yo nunca ví a los Fugitivos con un teclado, inclusive el disco que grabaron es sin teclas, yo me imagino que fue solamente de adorno, alguien que por ahi se los prestó o que estaba por ahi arrumbado.
Quien está recargado en el teclado es Tony Ibarra (bajista) y quien en estas fechas está convertido en todo un blusero con su grupo en Los Angeles".
También Antonio Ibarra, bajista original del grupo, informa lo siguiente: "...En referencia al teclado, el tecladista fue Miguel (incluido en la foto). Lo que sucedió hubo algunos cambios cuando estuvimos tocando en Tijuana (el en 'Blue Note'). Carlos (baterista) y Roberto (guitarra), por razones de salud y personales, tuvieron que regresar a Guadalajara.
Roberto fue reemplazado por Felipe Maldonado (Peace and Love, Los Monstruos, Los Gibson Boys) pero optamos por un organista y es cuando Miguel Angel se incorpora al grupo.
En la batería entró "Tizoc" de los ‘Dug dugs’, Carlos Bozo de Peace and Love, "Payaso" (q.e.p.d.) de Los Dreamers y otros que no recuerdo.
Cuando regresamos a Guadalajara en 1967, Carlos se reincorporó a la batería".
Les dejo esto que me mandó Diego Herrera, como aclaratorio en la entrada de Los Tepetatles, hecho llegar el pasado 14 de julio. Saludos: GZ
"Hola: Les traigo información sobre éste disco más precisa que la que ha estado rondando por internet desde hace un par de años:
La banda se llama "The Tepetatles" y el nombre del disco es "Triunfo y aplastamiento del mundo moderno con gran riesgo de Arau y mucho ruido", no "Arau A go-go". Es la música creada por Alfonso Arau para un espectáculo hecho especialmente para el centro nocturno El Quid, propiedad de Ernesto Alonso. El nombre de la banda es una burla más que una parodia a The Beatles, conformado por la palabra "tepetate" y la terminación "tles" como en el nombre del cuarteto de Liverpool.
Efectivamente en el proyecto participaron todos los "intelectuales" mencionados pero no tocando algún instrumento sino como parte del equipo de producción. Los créditos mencionan a Arau, a Carlos Monsivais y a Chava Flores como los autores de los textos (aunque efectivamente hay polémica respecto a la autoria de "Noctunal" atribuida a Manuel Acuña). Se menciona que la escenografía y el diseño gráfico y visual del espectáculo fueron hechos por José Luis Cuevas y Vicente Rojo, mientras que el diseño del vestuario se atribuye a Francisco Aguilar.
Los músicos que acompañan a Arau en The Tepetatles son Marco Antonio Lizama en la guitarra, Marco Polo Tena -de Los Rebeldes del Rock- tocando el bajo, José Luis Martínez en la bateria y Julian Bert al piano.
Estos músicos no solo tocaban sino que dieron vida a personajes diseñados previamente: un jazzista con nudo de corbata a la batería, un músico clásico extraviado en los teclados rocanroleros, un dandy al más puro estilo británico en el bajo, un maya de paliacate y manta a la guitarra y un vocalista impertinente que gritaba y aullaba a la vez que tocaba una guitarra de doble mástil donde se asomaba una tercera mano de utilería.
Los datos técnicos los transcribo de un documento digitalizado que he visto, pero no se si sea la contraportada de la funda del disco o algún documento de créditos parte de la producción. Tal vez "Odile", quién en su comentario menciona que su padre tiene un ejemplar, pueda compartir una foto o decirnos que hay en la parte trasera de la funda o si hay algún otro folleto acompañando al LP. Respecto al párrafo sobre los disfraces que utilizaban lo tomo de un reportaje de Iván Cadín que hizo para el periódico EL Universal. Si desean escribirme pueden hacerlo al siguiente correo electrónico: [email protected] Saludos a todos..."
Eran una agrupación que mejor convenía ver en vivo en su bar habitual pues en el estudio, nunca alcanzaron ese nivel de calidad.
Grabaron treinta y ocho interpretaciones repartidos en diferentes discos y marcas sin lograr un éxito contundente.
Por su estilo y canciones corresponden mas a un grupo típico de los años 70 que de fines de los 60 y son un buen ejemplo de las organizaciones encasilladas en el uso del cover por las necesidades de la época para conseguir un reconocimiento y sobrevivir.
De su época en discos Orfeón destacan los temas 'Persuasión azul cristal' (cover de Tommy James & The Shondales) de 1968, 'Voy a hacerte mía' (I'm gonna make you mine de Lou Christie), 'Mujercitas' (Little Woman de Bobby Sherman).
También hizo varios covers a Creedence Clearwater Revival (destacan 'Lodi', 'Rio Verde' 'Conmoción'y 'Nacido en el Bayou'), y muchas mas en esa línea. (Fuente: Gonzalo Gutierrez, Canciones de nuestra época, Vol. 3, México 1998).
Que podríamos decir de esta banda, que si la pudieramos poner en estos años y hablar de ellas con las palabras que ahora usamos, bien pudieramos decir que no cumplen con el apelativo de pertenecer al "mainstrem", sino más bien al "indie", de aquellos entonces; "esos entonces" corresponden al año de 1965, en donde no había cabída para una agrupación así, si existe la famosa frasesita de "se adelantaron a su época"; estos SEÑORONES lo hicieron así. Y es que hablar de ellos, es de hablar de todo un mundo tan complejo, como sus integrantes y sus actividades, que en si la música y explicitamente Los Tepetatles fue su punto de reunión.
Los Tepetatles, donde estaban Carlos Monsiváis y Chava Flores, Julián Bert, Alfonso Arau y José Luis Cuevas... ¡SI!, un escritor y critico cultural por más conocido, Monsiváis; un, hasta esos momentos desconocido del rock, pero que tocará más adelante con Bill Haley, además de The Comets y Big Joe Turner, Bert; un estudiante de Contador Público de la ESCA de la UNAM que se jactaba de cualquier cosa, Flores; un insipiente bailarín clásico y moderno, mimo, comediante, director y escritor de cine, ex-estudiante de Medicina de la UNAM, Arau; y por último un dibujante, grabador y escultor de formación esencialmente autodidacta, Cuevas.
El rock no es sólo la música, es una actitud contracultural, implica una forma de vida. En este momento hay otra actitud de parte de los chavos, estos; los cuales toman lo que hacen desde otro punto de vista, otra actutud y otra visión de lo que los "ñoños" hacian.
1.- The Tepetales, una rockumbiaska a go-go, je!; en la cual nos da una presentación de la agrupación con la más pura manera de manejar el caló de aquel entonces. 2.- Cordobés, un flamenco, igual a go-go con tintes de lo que después se conocería como surf; en la cuál y como todos en aquel entonces le cantan a su Torero favorito en turno. 3.- Zona Rosa, una baladita, basada en un piano al más puro estilo de las grandes bandas; en donde nos hacen un recorrido por la Zona Rosa de aquellos días, dando a notar su "moda" y haciendo un pequeño sarcasmo sobre la misma. 4.- Que te pique el Mozambique, un rock´n´Roll a go-go; donde se dan vuelo al doble sentido; genial para quien quiera conocer como reirse sin decir tanta babosada. Recomendada. 5.- El último romántico, otra balada por más melosa y de como aventarsele a una morra, pero no de la manera típica de la epoca en cuanto a las palabras pero si al modo. A mi punto de vista una canción fuera de foco a la finalidad del disco. 6.- Sitting, Rock'n'Go; musicamente buena canción, en cuanto a la letra pues, es como una oda a la "sentada". 7.- Rockturno, un Rocksito bien efectivo, bien pudieran haber sustituido la canción #5 por esta, ya que la finalidad es la misma pero esta si esta efectiva en cuanto a letra, estilo y ritmo. Comparando a una chica con una "batedora". 8.- Teotihuacan a Go-Go, rock'n'roll progresivo prehispanico, jaja esta definición fue una... imaginense a alguna rola del primer disco de Café Tacuba y metanle al a go-go, y así se oira. 9.- Snif snif gulp gulp, un a go-go; donde se oye con una rara finura en la ejecución aunada con una dizque melancolina y "trabalenguosa" canción, de lo que piensa un dejado. 10.- Tlalocman, ¡SI!, si recuerdan el primer disco-demo de Botellita de Jerez, viene un versión de esta canción, y pues esta es la original, y pues si uds. son de los que cren que el Chapulin Colorado, Calzontzin o Kaliman son los unicos heroes mexicanos, y no tenemos quien le llegue a Superman, Batman o esos; aqui tenemos a Tlalocman. 11.- Los Monstruos, canción sacada como de una pelicula del Santo, y el soundtrack hecho por el Tío Gamboín; arbol genealogico de la famillia de cualquiera, je!. 12.- El Peatón estaba muerto y el semáforo lloraba, definitivamente la canción más divertida del disco y podría decir que lo que he oido de esa decada (50's - 60's). Tiene todo, buena música, letra, dinamismo; tan solo por el titulo; habla de lo que sucedia cuando ocurria un atropello, me recuerda a cierta viejita latosa en una pelicula de Pedro Infante, se van a reir un buen rato."
Por último, un fragmento de una entrevista a Carlos Monsiváis, donde habla sobre su participación con Los Tepetatles: "...Carlos Monsiváis supo desde niño que pertenecía a las minorías. Actualmente pertenece a las minorías que combaten la homofobia, la discriminación, a la derecha política, a la izquierda acrítica.
En su infancia participó en el programa de radio Los niños catedráticos y empezó a memorizar versículos de La Biblia, en 1965 formó parte de un grupo de rock (indie, dicen algunos críticos). –¿Cómo fue su participación en Los Tepetatles? –Fue en 1965, y el show tuvo lugar en el Quid en la calle de Puebla, el productor era Ernesto Alonso, el organizador era Arau y el resultado está a la disposición del oído del tiempo ocioso y explorador. Lo que más me gustó de la experiencia fue trabajar un par de letras con el extraordinario Chava Flores.
Las letras no cuajaron, el espectáculo fue un fracaso más bien silencioso y el grupo Botellita de Jerez rescató un par de esas canciones. ¡Ah, sí! Compuse una parte de la canción con letra del Nocturno de Manuel Acuña. Decía simple y formidablemente: “Llora mi vate/llora de amor”. (Se repite)."
En 1964 los hermanos Ricardo y Jorge Murguía formaron un grupo tocando Ricardo la guitarra y Jorge la batería con un primo de ellos Alberto Murguía que tocaba el bajo y en la otra guitarra estaba Víctor Medina hermano de Miguel Ángel Cantante de Los Jokers, este grupo solo tocaba en fiestas familiares y eventos caseros.
Por su parte Gonzalo Rosado formó el grupo de Los Crickets en la colonia Condesa con amigos que formaban parte de una "Palomilla" llamada "Los Friends" en este grupo tocaba Nando la batería y Javier Corral la guitarra, y también tocaban solamente en fiestas de amigos. Conocimos a Gonzalo cuando nos mudamos a la colonia Condesa a través de unos amigos y por un tiempo ambos grupos estuvieron inactivos por lo que a Ricardo mi hermano, a Gonzalo Rosado, Javier Corral y a mi (Jorge) se nos ocurrió que podríamos unirnos y seguir usando el nombre de Los "Crickets".
Este grupo tomó más fuerza y empezó a tener mas llamados a tocar en fiestas, poco tiempo después Marco Polo Garibay a quien conocimos y que resultó ser primo político de unas primas nuestras tomó el lugar de Javier Corral.
Poco después un amigo cercano del grupo llamado Esteban Mariscal quiso tomar el lugar de representante del grupo y se dedicó a buscar fiestas y organizó un coctel de prensa para dar a conocer al grupo en el cual estuvieron Tino Contreras, Magda Franco y Sonia López como padrinos del grupo. En una de esas fiestas el grupo fue escuchado por alguien que nos recomendó con Carlos Adam quien trabajaba para Rogelio Villarreal y nos citaron para una audición y de allí el grupo firmó su primer contrato en un bar del hotel Alameda llamado el Camichín en 1965.
En esas fechas Ricardo el menor del grupo tenía 16 años, entonces solo podía tocar en el bar, pero no podía sentarse a las mesas. Y un contrato de 3 meses se prorrogó por 3 años convirtiéndose en el grupo de casa y por consiguiente alternó con varios grupos como Los Columbus, Los 4 Elementos, Los Dorman, Los Moonlighters, Los Hermanos Carrión, y algunos grupos europeos que traía el Señor Villarreal como Los Modern Five y Los Moolighters en el cual venía tocando Jimmy Nichols el baterista que suplió a Ringo Starr cuando se enfermó y que después se casó con una mexicana llamada Julia Villaseñor (ver la foto junto a este texto: es Jimmy tocando batería en México).
Durante este tiempo el grupo grabó varios sencillos con CBS como "Telegrafiando", "She (Ella ) SI", "Lo podemos Solucionar" "Martha", "Yo creí" " Te Veré en Septiembre", "Tomas un corazón" y otras.
Durante este tiempo los Crickets acompañaron a cantantes como "Andrik", quien había cantado con "Los H" con mucho éxito, también a Erika Carson que había cantado con Los Sleeper’s y una cantante llamada Marie France que tenía un grupo llamado "los France", alternando con grupos como el "Cuarteto Morúa", Los Hooligans con las Hermanas Deneken, Los Profetas de Abraham Laboriel, El Quinteto Salinas, Luis Ocadis y otros.
En 1967 Villarreal mandó a Los Crickets a Colombia por tres meses a inaugurar una discoteca llamada "La Bomba" en donde tuvo un gran éxito y grabó un disco LP también con CBS que vendió bastante bien, (del cual no recibimos regalías como de costumbre). A su regreso a México Los 4 Crickets se presentaron en el Camichín y el ultimo grupo con quien alternó fueron Los Rockin Devils ya que de ahí el grupo fue al Impala del Hotel Regis, al Hotel Bamer, Inauguró el Maria Bonita del Camino Real y el León Rojo, después estuvo en el Dorado del Camino Real como grupo de baile donde se presentaron artistas como Sarah Vaughn, Ray Charles, New Vaudeville Band, Martha, Reeves and The Bandellas, Oscar Peterson, Gregory Hines etc.
En 1969 ingresó al grupo como percusionista y trompetista Jorge Olvera que era el baterista de Los 4 Elementos y poco después también ingresó al grupo Edgardo Baez a tocar piano por lo que el grupo tuvo que cambiar de nombre a "Los Crickets".
Antonio de los Cobos organista de El Klan reemplazó a Edgardo Baez en los teclados y el grupo tomó forma de banda, Ricardo comenzó a tocar el trombón de pistones al mismo tiempo que la guitarra y Marco Polo comenzó a tocar el Sax y en la guitarra entró Roy Lozano quien tocó y cantó con varios grupos como los Crazy Birds, Los Derek Joys, Los Hermanos Castro y otros (la hija de Roy es Luisa Fernanda cantante del grupo original "Garibaldi").
El Grupo tomó mucha fuerza en las voces ya que todos podían cantar de solista y hacer armonías de hasta siete voces, cosa que caracterizó al grupo y así se presentó en lugares de la ciudad como "El Señorial" y el "Cero Cero" y algunas salidas a provincia.
En 1971 el Grupo fue contratado por Holiday Inn Acapulco en donde nuevamente se volvió la banda de baile de casa y duró ahí hasta 1973 ininterrumpidamente, En este tiempo Velino Presa director y pianista de Los Dominic’s produce un Disco de los Crickets llamado "Feelings"con el objeto de venderlo en el Bannerette lugar donde actuaba el grupo. Durante esa temporada alternamos con "Los Dominic’s", "La central de Musica", "Memo Rios" "Los Elementos" y otros. Al siguiente año ingresaron al grupo los hermanos Angel y Marco Espinoza que tocaban con "Luz y Fuerza" trompeta y saxofón respectivamente reemplazando a Marco Polo y a Jorge Olvera.
Poco después en 1973 Toño de lo Cobos decide separarse del grupo llevándose a Roy Lozano, a Marco y Angel Espinoza, quedando solamente Jorge, Ricardo y Gonzalo, y ante esta situación Jorge propone que Lupita Deneken con quien se había casado un año antes y quien había cantado con el grupo "Los Elementos", formara parte del grupo junto con sus dos hermanas Hilda y Lila, y en el piano a Sergio Guerrero hijo del director de la Banda de Marina quien fue reemplazado poco tiempo después por Carlos Murguia hermano menor de Jorge y Ricardo y allí se formó el grupo "Los Crickets y Las Deneken".
A los 6 meses de grandes éxito en Televisión y en "El Señorial" alternando con Sergio Corona, Flavio, El Pirulí, Vivi Hernández, Los Hermanos Castro, Los Locos, Lola Beltrán y otros.
Tony De Marco representante de Estados Unidos fue invitado a ver al grupo por Tina Salinas hermana de Maria Elena Salinas conductora de un noticiero de Univisión en Los Estados Unidos y trae con él a un agente de Disney Productions, quien ofrece de inmediato al grupo un contrato para ir a presentarse a Disney World en Orlando el cual se acepta y el grupo viaja a Orlando. Para esto hubo que cambiar el nombre a "Grupo Tabasco"…. Y esa, es otra historia.
NUESTRA ESTANCIA EN CBS: Nosotros estuvimos en CBS de 1965 a 1968 y en todo ese tiempo no nos grabaron ni un LP puros sencillos y de esos sencillos cuando finalmente cancelamos el contrato hicieron un LP en el cual ni siquiera pusieron nuestra foto en la portada, pusieron las siluetas de otro grupo.
En ese tiempo tenian como numero fuerte a Sonia López, Las Hermanas Huerta, Cuco Sanchez, Los Johnny Jets y Enrique Guzmán a quien acompañamos en una presentación en el Mercado de Discos, y todos recibían mas atención que nosotros, yo siento que inclusive la gente se acuerda más de los Johnny Jets que de nosotros y eso que nuestro Director Artistico era Jaime Ortiz Pino, ¡un tremendo director! y asi las cosas no sabemos que fue.
Pero en ese tiempo Los Locos estaban en Orfeón y lo mas importante de la música se presentaba en Orfeon A Go-Go ese programa lanzó a grupos que se hicieron famosos solo con una canción, porque la difusión que recibian era muy importante, por ser de Televisa. Yo me acuerdo cómo la gente nos preguntaba "¿por qué no salen ustedes en ese programa?" y la respuesta era: "porque nosotros somos de CBS"
Ya como Tabasco en Estados Unidos nos sucedió algo similar, nuestro representante fue Tony de Marco quien después fue el manager de Fernando Valenzuela el beisbolista, un hombre de negocios muy importante en E.U pero no supo que hacer con el grupo, el sólo esperaba que llegara otro representante y le dijera te compro a tu "grupazo" y una compañía disquera que le dijera: te grabo a tu "grupazo" y te doy mil millones por ellos y pues nunca sucedio, él no buscó.
Eso sí trabajamos mucho y en lugares importantes alternando con gente de mucho nombre, porque el grupo era bueno, pero nuestro manejador no la supo hacer, tuvo una papa caliente en sus manos y despues de 3 años de trabajar muy duro el grupo regresó a Mexico y aqui fue que hicimos algo como Tabasco en 1978. ¿Qué fue? probablemente mala suerte...
He tratado de mencionar los más grupos posible con quien alternamos porque algunos de ellos nadie los recuerda y fueron buenos músicos y compañeros y para enriquecer estos foros con información.
COMENTARIOS DE DIEGO DE COSSIO: "¡¡Caray Jorge!! Me metiste en la Máquina del Tiempo.......De verdad estupenda y verídica tu historia de los "Crickets". !!Que tiempos dorados aquellos vividos en la Zona Rosa y en el Hotel Alameda¡¡! !!Que bellísima y segura ciudad era México DF¡¡Recuerdo bien nuestras reuniones para cenar en el restaurante "La Brasserie" en la planta baja del Hotel Alameda después de tocar en el "Camichín". También recuerdo que en los descansos durante una de nuestras actuaciones, vimos cómo los ingleses le robaban a Alemania el Campeonato Mundial de Futbol en 1966. ¿Te acuerdas del Capitán Mozzota? Que genio de cuate, verdad?....todo el tiempo se quejaba por el volumen....
Recuerdo muy bien a todos los que mencionaste. Al Sr. Villarreal y a Carlos Adam. Los "H" de Manuel y Horacio Hernández sonaban increíble, y los Crickets, ni se diga; Supergrupo¡¡ Ahí, en el Camichín conocía al guitarrista de Ricky Nelson (no me acuerdo de su nombre pero sí de su increíble manera de tocar la guitarra). ¿Te acuerdas de mi hermana Yoya? Era la Fan No 1 del grupo de los Carrión y asidua asistente a nuestras presentaciones y a las de ustedes los Crickets.
Le agradará saber que te contactamos. Los recuerdos son muchos y sólo te agrego dos comentarios. Sabías que el bajista y fundador de los "4 Elementos" , Roberto "Bobbie" Allen es hermano de mi esposa Eugenia? Roberto luego se integró al grupo de Gianni Alles, el italiano aquel que hizo furor en el restaurante aledaño al Camichín y en una de sus actuaciones estuve con mi esposa y con Enrique Guzmán quien entonces estaba "echando novio" con Silvia Pinal........Antes de deshacerse, los 4 Elementos me acompañaron en unas grabaciones en ORFEÓN. ¿Te acuerdas de Raúl Alcaráz y de Efraín Escamilla? Musicazos de verdad y buenos compañeros.¿En donde quedaron? ¿Has sabido de ellos?....Bobbie no sabe que se hizo de ellos.
Lo único que lamento de tu narración es la ceguera de CBS (cosa rara) en no haber promovido en el radio y TV a Los Crickets, tal y como merecía su excelente calidad. De verdad alternar con ustedes era todo un reto y toda una delicia escucharlos. Por lo visto, en la Colonia Condesa se sembró buena semilla rocanrolera. Bueno, Pato, como dice mi gran amigo Grimaldo, !!ya se me corrió el lápiz¡¡ y tú tienes la culpa... Si lo deseas, para hacer grandes remembranzas, te puedo poner en contacto con Roberto quien ahora vive en el DF en la Villa Olímpica. Un gran abrazo de colega y Fan. Diego de Cossío."
"Hola Mi nombre es Jorge Murguia mejor conocido como "El Pato", baterista del grupo Los 4 Crickets, que poco figuran en estos foros, pero que estuvimos presentes en el ambiente artistico muchos años, y que rompimos records en el Camichin y en otros lugares, eramos mas conocidos en bares que entre la juventud porque nunca tocamos en cafés.
Despues con la entrada de las hermanas Deneken nos cambiamos el nombre a "Grupo Tabasco" y despues ya cambia la historia y en realidad estoy mandando este mensaje por dos razones:
Hacer notar un poco a los Crickets que fue un grupo que se disringuió por sus armonías vocales ya que en ese tiempo muy pocos grupos o casi ninguno cantaban a cuatro voces, excepto por los Hermanos Castro, Los Columbus, Los 4 Latinos, pero esos no eran grupos de rock. Y si asi lo quieres te puedo mandar una andanada de información de fotos y de fechas nombres etc. y
El otro motivo es que por nuestro grupo pasó un guitarrista muy bueno que comenzó su carrera con un grupo que se llamaba "La central de musica" y que se llamaba Jorge Monjarás el cual acaba de fallecer en California de un paro cardíaco, y la intención es que lo menciones en tu galeria de los desaparecidos del Rock, yo tengo fotos de él si quisieras usarlas, dejamelo saber.
Recibe un saludo y felicitaciones por hacer esto y mantener viva una epoca que aparentemente ya murió. Jorge Murguia (el pato)". A CONTINUACION, LA HISTORIA DE....LOS CUATRO CRICKETS
Los Ovnis (Por Ernesto de Jesus de León Rodríguez. Fuente: Texto del folleto incluído en la reedición en CD del disco 'Hippies')
"Cuando los integrantes de Los Ovnis llegaron por primera vez al edificio donde yo vivía en el centro de la Cd. de México, no podía creerlo. allí estaban ellos, con Armando Vázquez al frente, invitándome a formar parte del grupo como guitarrista líder.
Esto fue para mí algo sensacional ya que me daba la oportunidad de dar un gran paso en mi trayectoria musical. Era el año de 1967. Yo había tocado en varios grupos de rock and roll desde el inicio de los sesenta y había escuchado al grupo en vivo cuando se llamaban "Los Teddy Bears".
Cuando se presentaron en el programa 'Sábados alegres' de la estación de radio XEW y presentaron su canción 'Nena no te irás', que fue todo un éxito, recuerdo como Armando se tiraba al suelo a interpretar éste número de rock and roll.
En este programa tambien tocaron en vivo 'Los Beatniks' y 'Los Loud Jets'. Después ví a Los Ovnis tocar en distintos cafés existencialistas y en un festival de rock and roll en el Auditorio Nacional junto a Los Yaqui, El Klan, Los Sparks, Los Dug Dug's y otros grupos más.
Al día siguiente de su invitación a formar parte del grupo, ya estaba tocando con ellos en el Café Tiki Tiki, el cual, se ubicaba en un sótano. Al bajar las escaleras te encontrabas inmerso en una atmósfera 'underground', respirando rock por todos lados. Hicimos giras por el interior del país.
Recuerdo haber tocado en estadios de futbol repletos de fans. En esos años estaba surgiendo el movimiento hippie en Sn. Francisco y de ahí se extendió a todo el mundo. Nos identificamos plenamente con el movimiento y sus ideales de paz, amor...y justicia.
Por eso decidimos grabar un disco de rock con canciones originales el cual reflejara la mentalidad de la juventud mexicana de esos años y quedara como un mensaje para las nuevas generaciones de jóvenes amantes del rock and roll: 'Hippies'. Disfrútenlo." (En este LP tocaron Armando Vázquez: voz, Jaime Pérez: Bajo, Guillermo Soto Cantú: Batería, Luis Alanís: Teclados y Ernesto León: Requinto).
pd: En 1961 surge el grupo 'Los Teddy Bears' grabando un disco sencillo con el tema 'Nena no te irás' siendo éste todo un hit.
Posteriormente en 1964 graban un LP para la compañía Coro con covers de Los Beatles, y otras piezas. Sus integrantes eran Hector e Ismael Velázquez, Jorge del Razo Ferrer, Jaime Pérez Ruiz y Armando Vázquez, cantante y fundador.
En 1965 cambian el nombre del grupo por el de Los Ovnis y graban su primer LP con nueva formación: Armando Vázquez: vocailsta, Mario Covarrubias: baterista, Antonio Limón: bajista, Armando Carmona: Acompañamiento y Jorge Gutiérrez: Requinto proveniente del grupo Los Blue Caps, grupo que se desintegró a la muerte de su cantante René Ferrer.
En LP's posteriores se integró un elemento fundamental: Ernesto de León, requinto, que posteriormente formó parte de los grupos 'La Máquina del Sonido' y 'Three souls in my mind' (luego 'El Tri'). Los Ovnis aún continúan tocando en salones y restaurantes-bar.
En 1961, en la antigua Ciudad de los Palacios, el cantante y compositor Armando Vázquez formó a los "Teddy Bears", los demás integrantes eran: Héctor e Ismael Velázquez, Jorge del Razo Ferrer y Jaime Pérez Ruiz. Ese año grabaron un sencillo con el tema "Nena no te Irás".
En 1964 graban un LP para Discos Coro, con covers de los Beatles.
En 1965, cambiaron de nombre por el de Los Ovnis, y con una nueva formación:
Su fundador Armando Vázquez como cantante,
Marío Covarrubias baterista,
Antonio Limón bajista,
Armando Carmona guitarra de acompañamiento y
Jorge Gutiérrez requinto (proveniente de los "Blue Caps", grupo que se desintegró a la muerte de su cantante René Ferrer).
En elepés posteriores estuvo presente un elemento fundamental, Ernesto de Jesús de León Rodríguez, guitarrista que después participó con "La Máquina del Sonido" y "Three Souls in my Mind".
Ernesto de León recuerda (Dimensión, abril/no No.35 Vo1.II): -"Iba yo a la escuela secundaria y tendría entonces unos doce años, cuando me empezó a llamar la atención el rocanrol. Mi mayor ilusión era poder tocar la guitarra, como yo veía que 10 hacían en los grupos los Beatniks, los Locos o los Teen Tops".
"Mis primeras experiencias musicales las tuve con mis primos Pepe y Raúl Rodríguez, tocábamos con instrumentos improvisados, ya que la batería la hicimos con una tina y las guitarras eran de cartón. Por ese tiempo me encantaba ir los sábados a la XEW, al programa "Sábados Alegres" a escuchar a los grupos que ahí se presentaban, entre los que estaban, los Beatniks y los Teddy Bears.
Ya para ese entonces estaba organizando a mi grupo que se llamaba los "Flashes", pero no duramos mucho tiempo porque ellos querían seguir tocando ondas de los Venturosos y yo andaba fascinado por el "Sonido Liverpoo1", eso ocurría por 1963, en plena época de mi adolescencia, fue una etapa para mí muy confusa... Volví a mis estudios, pero yo seguía deprimido... Entonces descubrí que si no tocaba la guitarra me moriría de tristeza".
"Entonces fue cuando Jorge del Razo (el Calaco), me contactó con Armando Vázquez y al poco tiempo pasé a formar parte de los Ovnis... A ellos ya los había visto como Teddy Bears. Me gustaba ver a Armando tirándose al piso cuando cantaba "Nena no te irás".
Luego los vi como los Ovnis en varios cafés existencialistas y _n un festival de rocanrol en el Auditorio Nacional junto a los "Yaki", el "Klan", los "Sparks", los "Dug Dug' s" Y otros más. Hicimos giras por el interior del país; recuerdo haber tocado en estadios de fútbol repletos de fans. Eso fue en la época de oro de los Cafés Cantantes: el Roselli, el Trip y el Tiki Tiki Y otros. Fue una de las mejores etapas para el rock mexicano".
"Para mí significó la madurez como ejecutante de mi instrumento, ya que como tocábamos diario, pues forzosamente tenía que ir evolucionando; había trabajo para todos los rocanroleros y había chamacas más fácilmente, estaba muy bien el movimiento juvenil en general".
"Con los Ovnis participé en la grabación de un disco original, eso fue por 1968, y aunque el disco era bueno, no fue aceptado porque aún no le agradaban mucho al público las canciones originales. Aparte inexplicablemente los Ovni s nunca dieron el estirón definitivo, a pesar de ser muy buen grupo; además como ellos eran más grandes que yo nunca pudimos comprendemos del todo. Era como una barrera la edad entre nosotros y por muchos problemas internos se desintegró el conjunto".
Los OVNIS, fue el primer grupo que grabó un disco con rock completamente original en nuestro país y Ernesto de León así lo describía: -"En esos años estaba surgiendo el movimiento hippie en San Francisco y de ahí se extendió a todo el mundo.
Nos identificamos plenamente con el movimiento y sus ideales de paz, justicia y amor... Por eso decidimos grabar un disco de rock con canciones originales, el cual reflejara la mentalidad de la juventud mexicana de esos años y quedara como un mensaje para las nuevas. generaciones de jóvenes amantes del rock and roIl".
El disco se llamó "Hippies" y contenía las canciones: "Mugre", "Mi Protesta", "Infinito", "Fe", "Grito al Vacío", "Frío","Ya se va", "Cuando era niño", "Te doy tu Lugar" y el cover de "Enciende mi Fuego" de los Doors.
También grabaron para la marca ECO: Excitante (1965), Los Ovnis (1966), Somos Amantes (1966), Napoleón XIV (1966), Mary Mary (1967) y tuvieron éxitos como:"Enrique VIII", "Juntos esta Noche ", "Please Please", "Voy para Loco", "Pequeña Ayuda de Mamá", "Contra la Ley", "El Ovni", "En la Mediación del Mar", "Fanático de la Moda","Loca" y "Marylin". Músicos que participaron en la grabación: Armando Vázquez: Voz. Jaime Pérez: Bajo. Guillermo Soto Cantú: Batería. Luis Alanís: Teclados. Ernesto de Jesús de León: Requinto. (Gracias a Manuel Martínez -+- por esta información y fotos.)
LOS OVNIS: Aparecen y desaparecen (hacen muchas giras) Muchos los critican....pero tienen éxito
Así como los ovnis aparecen y desaparecen en el espacio sideral, el conjunto musical así denominado, haciendo uso de su popular nombre artístico viaja de un lugar a otro de la República como verdaderos ovnis, para actuar para los televidentes de Mérida y Monterrey.
Su director y cantante, el popular Armando Vázquez, cuando terminaron su actuación en el 'Tiki Tiki' café capitalino en el cual están actuando para beneplácito de la juventud capitalina, platicó con nosotros de sus planes.
Aprovechamos dicho encuentro para hacerle una corta pero muy interesante entrevista para todos los lectores de México Canta:
-¿Cómo y donde se inició el conjunto? Nos conocimos en el café Roselli, que ya no existe, y ahí empezamos a tocar juntos
-¿Cuál fue su primer éxito? El que nos dió renombre fue nuestra versión a 'Enrique VIII' -Cuánto tiempo hace que grabaron su primer disco? Un año aproximadamente -¿Qué planes tienen para este fin de año? Vamos a ir a actuar a la TV de Mérida y Monterrey, tambien tenemos un contrato firmado para el teatro Lírico
-¿Cuántos LP's han grabado? Hemos grabado 4 pero a la venta solo hay 3, en fecha próxima saldrá a la venta el cuarto. -¿Cuántos integran el grupo? Somos cinco.
-¿Cuáles son sus nombres, lugar de nacimiento e instrumento que tocan? 1-Armando Vázquez, director y cantante; 2- Jaime Rogelio Pérez, armonía; 3- Guillermo Soto, batería; 4- Antonio García, bajo; 5- Agustin Anaya, requinto. Todos los integrantes del conjunto Los Ovnis son originarios del D.F.
-¿Cuáles son las edades de todos? Armando 23 años, Jaime 21, Guillermo 19, Antonio 21 y Agustin 24.
-¿Cuáles son sus ideales o ambiciones? Nos hemos forjado un ideal o una meta: o arrasamos con todos los conjuntos musicales que existen, o nos retiramos definitivamente del ambiente artístico juvenil de México.
Y así nos despedimos de este popular conjunto musical que poco a poco ha venido triunfando, los dejamos deseándoles todo el éxito que anhelan, adios Ovnis y mucha suerte.
Fuente: Revista 'México Canta' edición especial Nº. 404-100 del 24/02/67. Reportaje y entrevista hecha por Enrique García Bernal)
La historia de "Los Ovnis" comienza allá por 1961, cuando los hermanos Héctor e Ismael Velázquez, Jorge del Razo, Jaime Pérez Ruiz y Armando Vázquez (voz y lider indiscutible) forman el conjunto 'Los Teddy Bears'.
Su sonido estaba muy profundamente marcado por los grupos norteamericanos de la época muy especialmente los del sello 'Roulette' cuya difusión en México fue bien incisiva. Prueba de ello fue su primer hit (el sencilloNo te irás).
Gracias a ello, su compañía discográfica (Discos Coro) les pone en gira por todo el país animando fiestas universitarias, beat clubsy más.
Incluso aun se recuerda la fulgurante aparición del grupo en la televisión mexicana, el programa de los sábados por la mañana 'Sábados Alegres' en el que el cantante Armando "...se tiraba al suelo como un poseso de eso que los jóvenes llaman Rock & Roll". En el mismo show solían actuar grupos como Los Beatnicks, Los Apson Boys, Los Loud Jets y muchos otros.
Aburridos y frustrados de interpretar 'standards' y temas pop de la época, cierran la etapa Teddy Bears con un disonante album de versiones de (mayormente) Los Beatles con mucho sentido del humor, como es de destacar en la mayoría de los grupos mexicanos de la época, no se pretendía rendir homenaje a los de Liverpool, sino mas bien, "armarla gorda" como dice el propio Armando Vázquez.
En 1965 se producen cambios en la formación y cambian el nombre de la banda por uno mucho mas apropiado para lo que tenían en mente..."Los Ovnis", muy en onda con la explosión del género "sci-low-fi" de aquel entonces.
Añaden a las filas al muy "cool requintero" Jorge Gutiérrez que provenía de Los Blue Caps, excelente grupo que se desintegró a la muerte de su frenético cantante Rene Ferrer.
A mediados de 1966 entra a formar parte del grupo otro no menos brillante guitarrista, Ernesto Jesus de León Rodríguez, que tras la disolución de Los Ovnis, formaría parte de grupos tan importantes como "La Máquina del Sonido" y 'Three souls in my mind".
El tal Ernesto quedó impresionado tanto por el sonido como por la estética de Los Ovnis, a los cuales tuvo la oportunidad de ver en vivo en el café "Tiki-tiki" descrito por él mismo, como "..un local ubicado en un sótano y en cuanto descendías por las escaleras te encontrabas inmerso en una atmósfera underground que respiraba el rock'n'roll por todos los lados". Mas tarde, incluso encabezarían un importante y emblemático festival de rock en el Auditorio Nacional junto a Los Yaki, Los Sparks, Los Dug Dug's y muchos otros...
Un contrato con la marca Eco les permite grabar media docena de álbumes entre 1965 y 1968, y un buen puñado de sencillos (con caras 'B' inéditas).
Todos sus álbumes (en especial los 5 primeros) son recomendabilísimos...y este periodo del grupo, incluyen temas del momento como Venecia sin ti, y otras barbaridades, pero tambien se incluían magníficos covers de Paul Revere & the Raiders ('Patadas' que es un cover a 'Kicks' de dicho grupo), The Animals (Aqui viene la noche = 'Here comes the night') o Lee & Nancy (La sombra de tu sonrisa, digamos que de Lee tomaron las ideas de producción y arreglos para el tema estelar de la película The Sandpippers).
Su álbum de 1968 "Hippies", el último de ellos, es uno de los discos más buscados entre los ávidos coleccionistas de rock peludo hispano-americano, muy a la altura de otros grandes discos del continente, como 'Virgin' de Traffic Sound de Perú o 'La conferencia...' de los Shakers de Uruguay, pero eso, es otra historia." (Gracias a Manuel Martínez -+- por este texto)
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